當 COVID-19 疫情的紛擾，將看似篤定的一切甩出軌道後，我們如何面對今天？世界又將走向哪一個明天？《白色的明天》分別從慢工文化「新浪潮」與「新世界」兩書系的概念去創作，透過「過去」和「未來」兩種視角、「黑白」與「彩色」兩種色調，企圖展現不一樣的疫情觀點。

 

　　在《白色的明天》A 冊中，以紀實的畫筆回顧 COVID-19 疫情爆發、生命中的標誌性節點消失以後，人們如何渡過這些當下？參與漫畫家包括在比利時就學被困住無法回臺的 qanda、享受免去社交生活的劉倩帆、在許多人死去的印尼籌備著婚禮的 Chita，以及帶著一歲嬰孩從首爾搬去吉隆坡的一匹魚。

 

　　B 冊中，則以虛構的未來視角，探究疫情過後，人們如何與世界重新建立連結。像是漫畫家日安焦慮提出睡眠癥石化了所有留地面上的人，建築大叔讓住在高空的上層人士到地面進行「旅行」，偵探小姐創造的三層世界嚴禁互通，林建才想像人們根據功能性生活在各自的管道中。可見「階級差異的擴大」，是創作者們對未來的共同認知。

 

 

　　而為了呈現議題討論的多樣可能，《白色的明天》除了短篇漫畫之外，也加入世界新聞摘要、日韓插畫家作品，及文化研究學者李明璁的社會評論；更邀請作家黃崇凱、臥斧加入虛構創作，並也以徵件選出二位新人短篇，展現慢工文化並不侷限於漫畫這個單一媒材，以及不斷開發原創和新人的企圖心，並在疫情發生近三年後，試圖於龐雜的輿論中，找到重新審視明天的嶄新觀點。

 

　　慢工文化本次也邀請到金蝶獎設計師廖韡操刀，在設計細節中除了呈現 A、B 兩冊的各種對話，兩張書衣展開後更成為兩大張雙面海報。《白色的明天》 於 10 月 28 日起在各大通路上市。